160 System 70개 사이트

디지털 영화 `보안` 구멍

올해 들어 디지털 영화를 감상할 수 있는 디지털 스크린 수가 600여개까지 급격히 증가할 전망이지만 실제 유통될 디지털 영화 파일 보안에 대한 관심은 저조하다.

일례로 KT가 지난해 시범적으로 서비스한 영화 10편 중 디지털 파일에 보안을 위한 암호화 키를 적용한 국내 영화는 단 한 편도 없었다.

영화를 디지털 스크린에서 상영하기 위해서는 영화 필름을 디지털 파일로 변환한 뒤 하드디스크에 저장하거나 네트워크를 통해 디지털 영사기까지 전송해야 한다. 이 과정에서 파일의 유출이나 손실을 방지하기 위해 암호화키 디지털저작관리(DRM) 등 콘텐츠 보안 솔루션을 적용은 필수다.

미국의 경우 디즈니·워너브라더스 등 6대 메이저 스튜디오가 DCI라는 조인트 벤처를 설립, 디지털 영화의 보안·유통 등에 대한 표준을 정했고, 이 표준이 국제 표준으로 자리 잡아가고 있다. 파일 보안은 영화 파일 후반작업에서 암호화 키를 생성하고 재생을 위해 KDM(Key Delivery Message)를 적용하는 형태로 이뤄진다.

국내에서도 KT·CJ 파워캐스트 같은 네트워크 사업자들이 KDM 솔루션을 개발했지만 정작 배급사·제작사에서 암호화 한 파일을 제공하지 않고 있다.

CJ 파워캐스트 하동수 디시네마팀장은 “디지털 영사기로 전환하면 배급사들이 가상 프린트 비용(VPF)를 지불해야 하는 문제가 발생하는데, 이 기준을 어떻게 잡는지가 이슈여서 기술적인 부분에 대한 관심은 적다”고 설명했다.

이왕호 영화진흥위원회 연구원 역시 “콘텐츠 보안이 중요한 영역이지만 아직까지 디지털 영화 자체에 대한 인식이 부족해 문제 제기가 되지 않는 측면이 있다”고 말했다.

롯데엔터 "충무로, 디시네마 걱정마라"③

'다시 뛴다, 한국영화 2008' 한국영화 메이저 릴레이 인터뷰

ⓒ사진=홍봉진 인턴기자

최근 국내 대형 멀티플렉스 CG CGV와 롯데시네마는 "각각 50%씩 출자, 디시네마 코리아를 설립, 국내 영화관을 대상으로 디지털 영사시스템을 보급한다"고 발표했다.

양사는 이를 통해 "기존 필름 프린트 영사보다 연간 240억원의 비용 절감 효과"를 볼 수 있다고 밝혔다.

하지만 이 같은 계획은 충무로 제작사들과 배급사들로부터 의심의 시선을 받고 있기도 하다.

이들의 시선은 우선, 디지털 영사시스템 설치를 위한 투자액을 "가상 프린트 비용으로 배급사로부터 받겠다"는 데 집중된다. 한 마디로 극장의 설비 투자를 왜 배급사와 제작사가 부담해야 하는 것이다.

또 디지털 영사시스템이 향후 디지털 전송망을 통한 배급망 '장악'을 노린 것 아니냐는 시선도 제기되고 있다. 이는 곧 시장점유율 1, 2위를 다투는 대형 극장이 배급권까지 쥐고 영화계 전반에 걸쳐 상당한 영향력을 갖게 될 것이라는 의심이다.

이 때문에 영화계에서는 이 같은 디지털 상영 방식에 관한 고민은 어느 업체가 주도하는 모양새는 좋지 않으며 운영방식 등에 관한 공적이고 공동의 논의와 틀이 필요하다고 주장하고 있다.

이에 대해 롯데엔터테인먼트 김광섭 대표는 "기우에 불과하다"고 말했다.

김 대표는 스타뉴스와 나눈 인터뷰에서 가상 프린트 비용 문제 등과 관련해 "영화계가 말하는 공적인 논의를 할 것이다"면서도 "배급과는 관계가 없다. 극장은 송출만 할 뿐이다. 배급권을 획득할 욕심은 없다"고 말했다.

그는 "누군가는 해야할 일이며 이미 특히 해외 영화들이 디지털시네마로 들어오고 있다"면서 디지털 시네마 사업에 대한 의욕을 드러냈다.

D 시네마, 변화의 기로에 서다 디지털 시네마 점검

최근 롯데시네마와 CJ-CGV가 디시네마 코리아를 설립하고 디지털 영사기 보급사업에 나서겠다고 발표했다. 디지털시네마의 현실적인 활성화, 이루어질 수 있을까?

이제 디지털시네마, 이른바 ‘D 시네마’라는 말은 익숙해졌다. 디지털영화에 큰 관심이 없는 사람이라도 <300>이나 <트랜스포머> 같은 영화를 ‘디지털 상영'으로 보고 싶어하는 시대이기 때문이다. D 시네마는 쉽게 말해 고성능 네트워크를 활용한 고화질 동영상 파일 감상이다. 또한 D 시네마는 제작이나 배급의 비용 절감도 가져오며, 이후 극장을 넘어 각 가정으로 서비스할 수도 있다. 아직은 먼 이야기지만 홈시어터 시스템과 서버를 갖춘다면 일정한 돈을 내고 집에서 바로 다운로드 상영도 가능하다. 현재 해상도 2K(2048×1080) 이상의 국내 디지털 상영관은 5.4%(107개관)에 불과하다. 배급방식도 네트워크를 이용하는 게 아니라 하드디스크를 들고 나르는 수준이다. 올해 말까지 약 4,000개의 디지털 상영관을 보유하게 될 미국이나 향후 5년간 7,000개의 상영관을 목표로 하는 유럽과는 차이가 있지만 한국 역시 2010년에는 국내의 디지털 상영관이 필름 상영관을 앞지를 것으로 전망하고 있다. 영화진흥위원회 역시 디지털 상영관의 저변 확대에 많은 노력을 기울이고 있다. 2005년 7월, 6대 할리우드 메이저 영화사들이 참여한 협의체 DCI(Digital Cinema Initiatives)에서 디지털 배급과 상영에 대한 시스템 권고안을 발표하면서 예견됐던 일이다.

지금 국내에서 디지털영화를 둘러싼 가장 큰 논쟁은 초기비용 문제다. D 시네마의 가장 큰 장점이라 할 수 있는 비용절감 문제에 대해서 아직은 회의적인 편이다. 디지털시네마 과도기에 있는 국내의 경우는 영화 개봉을 위해 디지털 상영용 파일(DCP)과 일반 필름 프린트를 모두 제작해야 하는 2중고를 겪고 있다. 할리우드 역시 2K급 디지털영화가 필름과 비슷한 제작비로 제작되고 있지만 속내는 우리와 다르다. 그들의 경우 <스타 워즈> 시리즈, <스파이더맨 3> 등과 같은 블록버스터영화들이 2K 디지털영화 제작을 주도하면서 새로운 시장을 넓히고 있기 때문이다. 미국 메이저 스튜디오 중 하나인 월트디즈니의 경우 향후 2, 3년 안에 자국과 해외 배급 모두 프린트 없이 디지털 배급을 하겠다고 발표한 상태다. 국내에선 상업영화보다는 저예산영화의 경우 디지털로 제작돼 더 현실적인 비용 절감 효과를 보고 있다. 현재 상황에서는 이런 영화들이 오히려 디지털로 작업한 뒤 다시 필름으로 전환하는 키네코 과정에 많은 돈을 쓰는 형국이다. 그러나 디지털 상영관이 자리를 잡는다면 전 과정이 디지털로 이뤄져 저예산영화의 활발한 제작도 기대할 수 있다.

초기비용 문제와 함께 대두되는 건 디지털 제작과 배급, 상영이 자리를 잡게 될 시 네트워크 배급 시스템을 누가 주도할 것인가의 문제다. 아날로그 방식과는 다르게 디지털의 경우는 네트워크를 지배하는 이가 영화산업 자체를 움켜쥘 수 있을 정도로 파급력이 크기 때문이다. 미국과는 다르게 위성이 아닌, 기존 인터넷 네트워크를 활용할 것으로 보이는 우리의 경우는 KT가 적극적인 모습을 보이고 있지만, 대형 극장 체인들이 새로운 전용 네트워크를 구성할 가능성도 배제할 수는 없다. 이런 상황에서 주목되는 움직임이 얼마 전 CJ CGV와 롯데시네마가 디시네마 코리아라는 합작 회사의 설립을 위해 계약을 체결한 일이다. 두 회사는 국내 극장비율의 36.5%를 차지하고 있는 대규모 사업체로, 디지털시네마 사업 선점을 위한 실질적인 움직임을 보인 것이다. 현재 극장협회나 소규모 극장주들은 두 회사의 이런 움직임이 네트워크 배급망 장악을 위한 시도라며 우려를 표명한다. 훗날 극장들이 디지털 시스템을 갖추고 네트워크를 통한 배급망이 형성되면 지방의 중소 극장들은 어떠한 형태로든 롯데시네마나 CJ-CGV의 영향력 아래 놓일 확률이 높다는 것이다. 극장협회 최백순 상무는 “아직 구체적인 사업내용이 나온 것은 아니지만, 거대 기업이 영화산업 전체에 미치는 영향은 가볍게 볼 수만은 없는 일”이라며 거대 자본의 힘을 경계한다. 이에 대해 CJ-CGV 홍보팀 김일진 과장은 “디시네마 코리아는 디지털 영사기 보급을 위한 사업체다. 네트워크나 배급에 대해서는 계획이 없다”며 “디지털 영사 시스템의 보급과 저변 확대를 위한 노력으로 봐달라”고 말한다. 대기업의 적극적인 의지를 통해 디지털시네마가 빠르게 자리 잡을 수도 있겠지만 그에 따른 영세 극장주와의 마찰도 적지 않게 예상된다.

지금까지 국내에 디지털 상영관이 자리를 잡지 못한 가장 큰 이유 중 하나는 제작자, 배급업자, 극장주가 디지털시네마 시스템을 갖추는 데 드는 비용을 부담스러워한다는 것이었다. 디시네마 코리아의 사업은 이들의 경제적 부담을 일정 부분 떠맡겠다는 의지를 드러낸다. 우선 디지털 영사기를 1/3 가격으로 각 영화관에 공급해 10년 후 영화사에 귀속시킬 예정이다. 1/3 가격마저 부담스러워하는 영세 극장주를 위해 분할 납부방식도 고려한다며 디지털 영사기의 보급에 강한 의지를 보이고 있다. 물론, 디시네마 코리아가 부담하는 나머지 2/3의 가격은 10년간의 보증기간 동안 영사기를 공급 받은 극장들로부터 받는 가상 프린트 비용을 통해 채우게 된다. 가상 프린트 비용이란 기존 필름을 상영할 때 극장들이 배급사에 프린트 비용을 지불하듯 디지털영화의 프린트 비용을 가상으로 책정한다는 얘기. 디시네마 코리아가 계획하는 가상 프린트 한 벌당 비용은 아직 미정이나 대략 기존 프린트 비용의 절반 수준이 될 것으로 보인다. 이는 해외의 디지털 상영관에서도 시행되고 있는 제도로, 디시네마 코리아는 국내 제작 영화와 해외 수입 영화 모두에 동일한 방식으로 적용할 예정이다. CJ-CGV와 롯데시네마 측은 “최소한 5년 동안은 수익이 없을 것으로 예상되지만 누군가가 시작을 해야 디지털 상영관의 도입이 현실적으로 이뤄진다”며 사업의 필요성을 강조했다. 그러나 영세 극장주들과 가상 프린트 비용을 조정해야 하는 과정이 그리 쉬워 보이진 않는다.

디지털시네마의 정착에 있어 고려해야 할 것은 비단 비용의 문제만이 아니다. 기술적 문제에 관한 합의를 이끌어내는 것 역시 중요하다. 현재 디지털시네마의 해상도는 2K가 기준이다. 하지만 기술의 발달로 인해 전세계적으로 일반 가정에 풀 HD(1920×1080)의 대중화가 이뤄진 상태다. 극장의 2K는 가정의 풀 HD 해상도와 같은 수준이라고 보면 된다. 이런 상황이라면 해상도 4K(4096×2160) 영사기의 도입도 먼 얘기라고만 할 수는 없다. 2006년 일본 소니 사에서 이미 4K 디지털 영사기 개발을 발표했고, 올해 초 완제품을 내놓은 상황이다. 해상도 4K 기준의 디지털영화가 나오더라도 확산되기까지는 상당한 시간이 소요될 것이며, 일반 관객들은 2K만으로도 질 높은 해상도를 느낄 수 있으리라는 의견도 있지만 지금 국내의 디지털 상영관들이 2K와 4K 중 어느 쪽으로 초기 세팅을 하느냐는 논란이 있을 수밖에 없다. 만약 디지털시네마의 세계 표준이 4K가 돼 할리우드 대작들이 4K로 제작, 배급된다면 낭패를 보게 된다는 지적이 있기 때문이다. 물론 표준이 단시간에 쉽게 정해지진 않을 것이고, 영사기가 유행을 타듯 손쉽게 바꿀 수 있는 소비재도 아니지만 쉽게 결정하기 어려운 일이긴 하다.

또 다른 문제는 디지털시네마 초기부터 거론돼왔던 시스템 자체의 불안 요소다. 올 상반기 국내 멀티플렉스 체인에서 10분간 암전 상태가 지속됐던 <슈렉 3>의 영사 사고에서도 알 수 있듯 디지털 시스템은 언제나 예상치 못한 문제를 야기할 가능성이 잠재돼 있다. 디지털 파일 불법복제 방지를 위한 네트워크의 보안문제도 간과할 수 없다. 현재의 불법 다운로드보다 더 심각한 경제적 손실을 입을 수 있다는 우려도 크기 때문이다. 이 모든 논란에도 불구하고, 현재로선 전세계 영화산업이 디지털시네마로 진로를 바꾸고 있다는 건 분명하다. 변화가 불가피하다면 어떻게 받아들일 것인가를 고민할 수밖에 없는 때다.

10년 내, 디지털 시네마 시대 열린다

3D로 동시 개봉한 로버트 저메키스 감독의 <베오울프>

- 2013년 전세계 스크린 절반이 디지털 시네마화 전망 나와… 투자비용 대비 수익에 대한 전망은 엇갈려 -

디지털 시네마의 시대를 맞이하라. 영국의 영화산업 전문 조사기관 도도나 리서치는 11월12일 발표한 ‘디지털 시네마 리포트’를 통해 2013년에는 전세계 스크린의 절반이 디지털 시네마가 될 것이라고 전망했다. 이 리포트는 또 2013년에는 디지털 시네마의 시장규모가 80억달러를 넘어설 것이며, 현재 15억달러에 이르는 영화 프린트 시장은 결국 소멸하게 될 것이라고 내다봤다. 2007년 9월을 기준으로 35mm프로젝터 대신 디지털 영사 시스템을 갖춘 스크린은 총 4627개로, 이는 전세계 스크린의 5%에 이르는 수치다. 가장 높은 비중을 차지하고 있는 것은 미국으로, 전세계 디지털 시네마의 78%를 차지하고 있으며, 영국과 한국이 2위와 3위로 그 뒤를 잇고 있는 상태다.

디지털 시네마의 최근 상승세를 견인한 것은 이른바 ‘인테그레이터’(integrator)로 불리는 새로운 사업자들의 등장. 이들은 주로 장비 구입 등 디지털 시네마로의 전환에 들어가는 막대한 비용을 부담하는 대신 극장과 배급사 등에 부과한 사용료를 통해 투자 금액을 회수하고자 한다. 극장이 설비의 유지 비용을 지불하고, 프린트 비용을 절감하는 배급사에서 ‘버추얼 프린트 피’(디지털영화 전송 및 사용료)를 부담하는 형태로 시스템이 운영되는 것이 일반적이다. 그러나 ‘디지털 시네마 리포트’는 또, 향후 디지털 시네마의 도입을 지연시킬 우려 요인도 존재한다고 지적했다. 가장 큰 걸림돌은 신기술에 투자함으로써 얻어낼 수 있는 새로운 수입원에 대한 전망이 불투명하다는 것이다. 그중에서도 특히 극장 관계자들은 프린트 비용 절감으로 확실한 이익을 얻는 배급사들과 달리 디지털 시네마를 통해 새로운 부가 수익을 창출할 수 있을지에 대해 회의적이라고 리포트는 지적했다.

그러나 현재 할리우드에서 각광받고 있는 3D영화가 디지털 시네마의 결정적인 변수로 작용할 수도 있다. 3D 상영이 디지털 영사 시스템을 필요조건으로 하는 만큼 2009년까지 최소한 5천개의 스크린이 3D 시스템을 갖출 것이라 예측되는 현재의 상승세는 디지털 시네마에 곧장 커다란 추진력으로 작용할 것이라는 것이다. 도도나 리서치는 “시장의 지속적인 성장을 위해서는 장비의 가격이 하락하거나, 수입원인 버추얼 프린트 피가 상승하거나, 배급사들의 투자 비중이 높아져야 한다”며 “이제 ‘누가 돈을 내나?’ 하는 소모적인 질문에서 벗어나 ‘어떻게 이것을 성사시킬 것인가’에 집중할 필요가 있다”고 전했다.

[쟁점] 디지털 시네마로 가는 길, 같이 갈까? 먼저 갈까?

씨네21|기사입력 2007-11-20 08:12

- CJ CGV와 롯데시네마의 디지털 시네마 합작회사 설립 발표 둘러싸고 논쟁일어 -

국내 극장업계 1, 2위인 CJ CGV와 롯데시네마가 최근 ‘디지털 시네마 합작회사’를 설립키로 한 것과 관련해 영화계 안팎이 술렁이고 있다. 필름으로 영화를 제작해 배급, 상영하는 것과 비교하면 획기적인 비용 절감이 가능하다는 디지털 시네마. 할리우드와 유럽을 중심으로 디지털 시네마 열풍이 거세게 불고 있음을 감안해 서둘러 사업을 추진해야 한다는 측면에서 긍정적인 평가도 있지만, 전체적인 협의없이 일부 업체들이 단독적으로 진행하는 사업이 이후 가져올 폐해에 대한 우려 또한 만만치 않다. 디지털 시네마를 둘러싼 충무로의 논란들을 살펴봤다.

11월8일 CGV와 롯데시네마는 각각 50%씩 출자해 디시네마 코리아를 만들기로 했다고 발표했다. 디시네마 코리아는 “국내 영화관을 대상으로 디지털 영사시스템을 보급한다”는 목적의 회사다. CGV 관계자는 “디지털 시네마 사업은 그동안 추진 필요성에 다들 공감하면서도 주체가 없어 지지부진했다”고 말하고 “디시네마 코리아를 통해 영사기를 현 장비가의 1/3 수준으로 원하는 극장에 보급할 것”이라고 밝혔다. 1대당 최저 8천만원에서 1억원에 달하는 디지털 영사시스템을 갖추기 위해 극장이 3천만원 정도를 부담하고 나머지는 디지털 상영시 해당 영화의 투자·배급사로부터 가상프린트비용(Virtual Print Fee, 이하 VPF)을 받아 충당하는 방식이다.

초기비용은 부담이지만, 프린트 비용 절감 등 경제적

디시네마 코리아가 설립되면 “5%에 불과한” 국내 디지털 시네마 보급률이 크게 뛰어오를 것이라는 예상이 어렵지 않다. 영화진흥위원회가 밝힌 바에 따르면, 2007년 5월 현재 전국 극장에 설치된 디지털 영사시스템은 모두 107개. 2005년 35개에 불과했던 것에 비해 큰 폭으로 늘었으나, 전체 스크린 수가 1880개임을 감안하면 아직 초기 단계다. 지난해 국내 최대 통신업체인 KT가 씨너스, MMC 등의 멀티플렉스 업체들과 손잡고 광대역융합망(BcN)을 이용한 초고속 영화콘텐츠 전송 시스템을 도입할 예정이라고 밝힌 데 이어 올해는 메가박스가 <스파이더맨 3>를 전국 50개 자사 사이트 스크린에 디지털 전송 및 상영하는 등 디지털 시네마 보급을 위한 노력을 기울였지만 의미있는 시도로만 그쳤다.

하지만 약 40%에 달하는 스크린을 보유한 두 회사가 의욕적으로 디지털 시네마 사업을 전개할 경우 기대 이상의 속도를 낼 수 있다. CGV의 김일진 과장은 “다른 극장들과도 협의를 계속하겠지만 아무래도 CGV와 롯데시네마 체인점들에 먼저 보급되지 않겠느냐”며 “구체적인 계획을 밝힐 수는 없지만 2010년이 되면 두 멀티플렉스의 경우, 디지털 시스템을 갖춘 극장들이 절반을 넘어설 것”이라고 말했다.

디지털 영사시스템의 가장 큰 장점은 비용 절감이다. 초기 설비를 갖추려면 필름 영사시스템보다 “2배에 가까운” 비용을 부담해야 하지만, 일단 갖추고 나면 경제적 효과가 상당하다. 특히 배급부문의 경우, 프린트 비용을 크게 줄일 수 있다는 장점이 있다. 영화진흥위원회 김용훈 영상전략팀장은 “프린트 1벌을 제작하는 데 130만∼180만원 정도 드는 것으로 알고 있다”면서 “VPF의 경우 이보다 낮은 가격으로 책정될 것이므로 배급사 입장에서는 분명 이득이 있다”고 말한다. CGV의 이상규 팀장도 “디지털 시네마 사업이 전개되면 전체 영화산업의 차원에서 연간 240억원의 비용 절감 효과가 발생할 것”이라며 “사업 속도가 빠를수록 수익성이 높아진다”고 덧붙였다.

지금까지는 디지털 영사시스템의 미비로 인해 발생되는 부가비용이 적지 않았다. 디지털로 찍었지만 키네코 작업을 통해 필름으로 전환해서 배급, 상영하는 사례가 현실이었다. 몇년 전부터는 필름으로 찍은 영화라고 해도 후반작업 과정에서 대부분 DI작업을 거치는 것을 감안할 때 디지털 영사시스템이 전면화되면 제작 등의 부문에서의 비용 절감이 가능하다. 또한 비디오, DVD, VOD 등 부가판권을 위한 포맷 전환 비용 역시 줄일 수 있다. “영화산업의 디지털화를 위해서는 상영부문의 디지털화가 선행되어야 하나” “상영부문에서 얻을 수 있는 이익이 타 분야에 비해 크지 않다는 점”(‘디지털 시네마 도입의 경제적 파급효과’, 영화진흥위원회) 때문에 디지털 영사시스템 보급이 더뎠음을 감안하면, “총대를 메고 나선” CGV와 롯데시네마의 청사진에 대한 기대가 없지는 않다.

메이저 중심의 시네마 사업=디지털 배급 독점?

하지만 추진방식에 대해서는 이견도 있고, 반론도 있다. 특히 시장을 주도하는 갑이 아닌 을의 입장에서는 메이저 업체들이 디지털 시네마 사업을 일방적으로 주도하는 모양새는 곤란하다는 목소리가 높다. 한 제작사 관계자는 “현재는 디지털 시네마라고 하면 하드 디스크에 디지털 마스터링 소스를 담아서 주고받는 식이지만 나중에 데이터를 네트워크를 통해 주고받을 경우에는 문제가 심각해질 수 있다”고 말한다. 한국영화제작가협회의 이준동 부회장도 디지털 시네마의 순기능을 인정하면서도 “지금처럼 업계에서 1, 2위를 차지하고 있는 기업체가 주도하는 그림은 바람직하지 않다”고 지적한다. “디시네마 코리아의 경우 상용설비를 교체할 뿐”이라고 하지만 이후에 “배급기능까지 겸할 수도 있다”는 것이다. 영진위의 한 관계자 또한 “현재의 방식으로 디지털 배급 및 상영이 전면화될 경우에 힘의 쏠림 현상이 더욱 심해질 수 있는 가능성은 분명 있다”고 밝혔다.

영화진흥위원회가 올해 6월에 펴낸 <한국영화 동향과 전망>에 따르면, “망 사업자가 극장과 배급사 사이에만 위치하지 않고 배급사업을 병행할 경우 디지털 배급망을 가지고 있는 것은 엄청난 협상력으로 작용하게 될 것”이라며 “극장쪽 역시 (KT, CJ파워캐스트, 동영 등) 망 사업자에 디지털 설비 투자를 일임할 경우 이것이 극장 운영의 자율성을 침해하는 결과를 초래할 수 있다”. 멀티플렉스가 주도하는 합작법인이 아니라 컨소시엄 형태의 협의체 구성이 절실하다는 주장도 여기서 나온다. 제협은 “일정한 VPF를 내는 것은 받아들일 수 있으나” 공공적 관리시스템이 확보되지 않을 경우에는 함께 힘을 보탤 수 없다는 입장이다.

이에 대해 CGV와 롯데시네마는 기우에 불과할 뿐이라고 일축한다. 자신들은 철저하게 “망 사업 등에 대한 어떤 계획도 없다”는 것이다. 따라서 디지털 전송망을 쥐고서 “입맛에 따라” 프로그램을 공급하는 식의 걱정은 지나친 억측 시나리오라고 반박한다. VPF 또한 배급사의 동의없이는 받을 수 없을뿐더러 합의한 가격을 “10년 동안 유지하고” 이후에 해당 디지털 영사시스템을 사용할 경우에는 “무료”라는 것이다. 하지만 한 중소 투자·배급사 관계자는 “디지털 영사시스템은 10년 정도 쓸 수 있는 필름 영사시스템에 비해 수명이 훨씬 짧다. 더 잦은 교체를 생각하면 그냥 생색내기 아닌가”라고 반문하면서 “망 사업에 대한 계획이 지금은 없다지만 바뀔 수도 있으니 그걸 막자는 것이다”라고 말했다.

극장간의 양극화에 대한 우려도

디지털 시네마에 대한 논의가 불붙은 2005년을 전후로 공공기관이 참여하는 형태의 컨소시엄 논의가 있었지만 결국 성과를 보지 못했다. 한 투자사 대표는 이 과정에서 두 극장이 나서 디지털 시네마 사업에 불을 붙인 데는 외부적인 요건도 있다고 말한다. “할리우드 배급사들이 올해 연말까지 시한을 두고 입장 정리를 요구한 것으로 알고 있다. 입장이 정리되지 않으면 자신들이 임의대로 정한 VPF를 지급하겠다는 것이다.” 할리우드 배급사들과의 협상에 제대로 임하지 못할 경우 한국쪽 투자배급사들과의 추후 협의 또한 꼬이게 된다. 이 경우에 적절한 VPF를 받아 영사시스템을 구축하겠다는 계획 또한 차질을 빚을 수밖에 없다. CGV와 롯데시네마가 밝힌 VPF는 1개 영사시스템당 “대략 100만원 선”. 그러나 적정 VPF를 정하는 문제 또한 간단치 않다. 한 영화인은 “제작부문에서 디지털 상영을 위해 추가로 드는 비용까지 감안하면 1OO만원은 지나치게 높다”면서 “비용 절감 효과를 크게 느끼지 못할 것”이라고 말한다.

CGV와 롯데시네마는 현재 영진위를 통해 제작사, 투자·배급사들과의 협의 테이블을 만들자고 요청 중이다. 자리가 마련된다면 절충안이 가능할지 논쟁이 반복될지 주목된다. 하지만 이것만은 분명하다. 디지털 시네마를 둘러싼 논쟁은 당장 이 사업이 엄청난 수익을 보장해주지 않는 것과도 관련있다. 한 영화인은 “아날로그와 디지털이 공존하는 과도기에 디지털 시네마는 파이를 어떻게 키울까 하는 고민보다 파이를 어떻게 나눌까 하는 고민이 더 크다”고 말한다. 단적으로 멀티플렉스 체인들의 디지털 시네마 사업이 가속화할 경우, 자금 여력이 많지 않은 중소규모 극장들의 입지는 더욱 좁아질 것이다. 필름 관련 사업체들의 도산에 대한 고려 또한 충분하게 이뤄지지 않을 것이다. 디지털 테크놀로지는 ‘멋진 신세계’를 열어젖힐 것인가 아니면 부율, 독과점 논란으로 불거진 아날로그 환경에서의 힘의 불균형을 더욱 심화할 것인가.

`PC방 등록제` 내년 5월로 6개월 유예

영업장 면적 놓고 진통 예상

건축법 등 적용으로 무더기폐업 우려

문화부, 기존 영업 PC방 피해 최소화

PC방 등록제가 6개월 연기돼 내년 5월 17일로 유예될 가능성이 높아졌지만, PC방 허용 연면적이 어느 선에서 개정될 것인지 관심이 집중되고 있다.

◇등록제로 바뀌면서 영업장 면적 문제 발생=문화관광부는 사행성 게임방 단속이라는 명분 하에 올 초 게임법을 개정하면서 자유업종인 PC방을 등록제로 바꿨다. PC방 등록제가 시행되면 건축법 등의 적용을 받아 PC방 연면적이 150㎡ 이하로 제한된다. 전체 2만여 개 PC방 중 6000여 개의 PC방이 이를 초과하고 있는 상황이라, 폐업에 대한 우려가 높아지면서 PC방 업계의 반발이 거세게 제기돼 왔다.

18일 관련업계에 따르면, PC방 등록제가 사실상 내년 5월로 연기됨에 따라 한국인터넷PC방협동조합(이사장 최승재)을 중심으로 PC방 업계는 게임산업진흥법 개정안을 포함해 전기안전법, 건축법령 등 독소 조항이 되는 관련법 개정을 위해 총력을 기울일 태세를 갖추고 있다.

국회 본회의 일정인 오는 22일 전후로 PC방 프랜차이즈 업계도 공식 입장을 발표할 예정이다. 백호근 존앤존PC방 프랜차이즈 사장은 "개정된 법에 대해, 신규로 만들어질 PC방은 기준을 맞추기 위해 노력하더라도 기존의 PC방은 어찌할 수 없는 실정"이라고 말했다.

현재 법사위에서 6개월 유예안이 통과된 상황이라 오는 22일 국회 본회의 통과가 유력시되지만, 문제는 실질적으로 지난 17일부터 등록제가 시행됐다는 점이다. 따라서 18일부터 등록을 하지 않은 PC방 업체는 약 5일간 무허가 영업을 할 상황에 처했다. 현행 게임산업진흥법에 따르면 미등록 PC방 업주는 2000만원 이하의 벌금이나 2년 이하의 징역형을 받는다.

이에 대해 문화부는 이 기간 중 적발된 PC방에 대해서는 피해를 최소화하겠다는 입장을 밝혔다. 즉 단속에 적발된 무등록 업체에 대해 이 기간에 한해서 임시 등록한 것으로 간주해 피해를 최소화하겠다는 것이다.

◇면적 줄였다고 사행성 도박장 근절될지 의문=PC방 등록제가 과연 사행성 도박장을 잡을 수 있을지 미지수라는 의견들도 제기되고 있다. 게임방 바닥면적을 규제해도 PC 몇 대만 두고 이리저리 옮겨 다니는 도박장의 특성상 적발이 쉽지 않기 때문이다.

더 큰 문제는 정기국회 때 정치사안에 밀려 개정안이 아예 통과가 안 되는 경우 발생한다. 이렇게 되면 건축법 시행령이 언제 개정될 지 모르는 상황에서 장기간의 행정 공백을 피할 수 없게 된다.

문화부는 올 상반기부터 건교부에 건축법 시행령의 면적규제를 풀어달라고 요청해 왔지만, 결국 PC방 등록제 시행일인 11월 17일 이전에 면적규제는 풀리지 않았다.

문화부는 건축법의 바닥면적 제한을 150㎡에서 기존 500㎡로 원상 회복시키는 것을 독촉 해 왔지만, 어렵게 되자 규제개혁위원회를 통해 300㎡ 정도로 완화하는 방안을 추진 중이다.

CGV-롯데 디지털 시네마 사업 ‘구설수’

CJ CGV와 롯데시네마가 합작법인 디시네마 코리아를 통해 전국 극장에 디지털 영사시스템을 보급하겠다는 내용의 사업안을 내놓자 영화계가 “대형 멀티플렉스 체인들의 시장 독과점 상황이 더욱 심화될 것”이라고 우려를 표하고 있다. CGV쪽은 11월8일 보도자료를 내, 디지털시네마 영사시스템을 내년 초부터 설치할 예정이며, 이를 적극 활용하면 “연간 240억원의 비용 절감 효과”가 있을 것이라고 밝혔다. “디지털 영사기를 장비 가격의 1/3 수준”에 영화관에 공급해 “현재 전체 극장의 5%에 불과한 디지털 영사기 보급률”을 대폭 끌어올린다는 게 이들 극장의 계획이다. 모자라는 설비 투자액은 “기존 필름 프린트 제작비에 상응하는 이른바 ‘가상 프린트 비용’을 개봉시 배급사에 요구”해 채우겠다고 CGV 관계자는 밝혔다. 이들은 디지털 유통 및 상영이 보편화되면 1벌 제작시 250만원에 달하는 프린트 비용을 줄일 수 있고 “1주일 이상 걸리는” 필름 배급기간도 ‘1일’로 단축할 수 있으므로 극장 외에 제작사, 배급사에도 이익을 안겨다줄 것이라는 전망도 곁들였다.

하지만 시장 1, 2위를 다투는 주도적인 업체들이 손잡고 디지털 시네마 사업을 추진하겠다고 나선 데 대해서는 거부감이 만만찮다. 한 중소배급사 관계는 “두 업체가 시장점유율의 40%를 차지하고 있다”면서 “우리가 그들의 설비투자 비용을 분담해야 하는 이유를 잘 모르겠다”고 답했다. 한편, 한국영화제작가협회 이준동 부회장은 “디지털 시네마는 전세계적인 추세이고 또 환경이 갖춰지면 비용 절감 효과라는 순기능이 있다”고 전제하면서도, “일부 기업들이 주도하는 모양새는 결코 바람직하지 않다”고 말했다. 디지털 영사기 보급이 단지 ‘상용설비 교체’가 아니라 일방적인 가격정책이나 극장 프로그래밍에도 영향을 끼칠 수 있기 때문이라는 설명이다. 이 부회장은 “디지털 시네마 사업은 한국 영화산업 전체 인프라를 확보하는 차원에서 바라봐야” 하며, 따라서 “공공적 관리가 가능하도록 영화진흥위원회 등이 참여하는 형태의 컨소시엄을 먼저 구성”한 뒤 “비용 분담 등에 대해 논의해야 할 것”이라고 덧붙였다.

필름없는 영화관 시대 앞당겨지나, CGV-롯데시네마 합작회사 설립

‘필름없는 영화관 시대’가 앞당겨 질 것으로 보인다.

국내 1, 2위 멀티극장체인인 CJ CGV와 롯데시네마가 디지털 영사 시스템 보급사업을 공동 추진하기 위해 디지털시네마 합작회사를 설립한다.

이에 앞서 양사는 각각 50%씩 출자한 합작회사 ‘디시네마 코리아’를 통해 내년부터 본격적으로 국내 영화관을 대상으로 디지털시네마 보급사업을 함께 진행할 예정이다.

이를 위해 두 회사는 9일 서울 서초동 롯데시네마 본사에서 디지털시네마 합작법인 ㈜디시네마 코리아 설립을 위한 계약을 체결한다.

‘디지털시네마’는 영화를 필름이 아닌 디지털 파일로 제작, 네트워크망을 통해 영화관에 전송한 뒤 디지털 영사기로 상영하는 방식. 필름이 아닌 파일로 보관되어 반복 상영해도 고화질의 영화를 그대로 감상할 수 있으며, 필름 제작 및 현상, 자막, 배송에 이르기까지 각 단계별로 기존 필름에 비해 시간과 비용을 크게 줄일 수 있는 장점이 있다.

국내에서는 2005년부터 일부 영화관을 중심으로 디지털시네마 사업을 진행해 왔으나 현재 국내 디지털 영사기 보급율은 전체 1980개 스크린 중 약 5% 수준인 107개(2007년 5월 기준)에 불과하다. 그동안 초기 선행 투자비용의 부담과 기존 제작사와 배급사, 영화관 사이의 상호 이해적인 관계적립이 아직 이뤄지지 않아 그동안 ‘디지털시네마’ 사업은 큰 진척을 보지 못해 왔다.

이번 두 회사간 공동사업으로 필름과 디지털이 혼재된 현 영화산업 전반에 디지털화를 촉진해 영화제작과 배급, 영화관 운영의 효율성을 높이는데 크게 기여할 것으로 기대된다.

디시네마는 앞으로 기존 장비가의 약 1/3 수준으로 각 영화관에 디지털 영사기를 공급할 계획이며, 설치 후 10년 뒤 해당 영화관으로 장비소유권을 이전 할 예정이다. 디지털 영사기를 영화관에 설치ㆍ상영하는 대가로 배급사로부터 기존 필름 프린트 제작비에 상응하는 이른바 ‘가상 프린트 비용(VPF; Virtual Print Fee)’을 기존 제작비의 절반 수준으로 영화개봉시 받는다. 배급사는 향후 네트워크망을 활용하게 되면 현재 일주일 이상 걸리던 필름 배급기간을 디지털망을 통해 단 하루로 단축할 수 있다.

CGV와 롯데시네마는 “필름 배급기간도 기존 일주일 이상에서 단 하루로 단축되는 등 디지털시네마 구축을 통한 장점이 많다. 세계적인 추세가 되고 있는 만큼 디지털시네마 활성화에 앞장설 것”이라고 밝혔다.

"한국영화, HD영화 제작에 더 많은 관심 기울여야"

미 CNN은 올해로 부산국제영화제(PIFF)가 12회를 맞이하는 등 한국영화 산업이 날로 발전하고 있지만 한국영화 시장에서의 HD영화 성장은 쉽게 찾아 볼 수 없다고 지적했다.

지난 15일 CNN은 부산국제영화제에서 상영된 한국영화 24편 중 HD영화는 20%를 조금 넘는 수준에 그쳤다며 이같이 밝혔다.

이에 CJ 엔터테인먼트의 매니저인 강경일씨는 "한국은 세계적인 IT 강대국이지만 HD영화를 만드는 장비나 기술은 많이 부족하다"고 지적했다.

영화진흥위원회(KOFIC)의 조사 결과에 의하면 2006년에 제작된 한국영화 134편중 HD영화는 13편에 지나지 않으며 2007년 하반기에는 모두 63편의 영화가 제작되지만 이중 HD 영화는 13편 뿐인 것으로 나타났다.

한편 13편의 영화중 5편은 이미 부산국제영화제에서 선보인 작품이며 이중 메이저급 배급사와 계약이 된 영화는 2편 뿐인것으로 알려졌다.

또한 지난해 흥행작이었던 '왕의남자','괴물','타짜' 중 HD영화는 한편도 없었으며 올해 부산국제영화제의 뉴 커렌츠 부문 공동수상작 3편중 말레이시아 영화인 '주머니 속의 꽃 (Flower in Poket)'도 디지 베타 방식으로 촬영된 영화로 HD 영화가 아니었다.

이처럼 HD영화 제작이 난항을 겪고 있는 이유는 무엇일까?

실제 HD영화는 생산비용이 적게 들기 때문에 영화 제작비를 책정하기는 쉽다. 그럼에도 불구하고 영화감독들이 HD영화 제작을 꺼려하는 것은 영화시장으로의 진입이 힘들기 때문이다.

이에 강경일 매니저는 "일반 영화보다 HD 영화가 경제적인 측면에서 더 효율적이라는 것을 많은 사람들이 알 필요가 있다"면서 "더불어 영화관들도 HD영화의 우수성에 눈을 돌리고 HD영화의 영화시장 진입 장벽을 허물어야 한다"고 지적했다.

한편 지난 7월 처음으로 시작된 HD영화를 위한 영화제인 Cinema Digital Seoul(CinDi)의 프로그램 매니저인 조안 리는 "HD영화의 발전을 도모하기 위한 차원에서 교육이 필요하며 이에 CinDi를 계획하게 된 것"이라고 밝혔다.

그는 디지털 영화는 세상의 변화를 반영하는 하나의 '예술' 이라고 말하면서 앞으로 빠른 속도로 HD영화의 발전이 진행돼야 함을 강조했다.

케이디씨, 극장용 입체시스템 대만 수출

케이디씨정보통신(대표 김태섭)은 대만의 멀티플렉스 사업자 3곳에 자사가 개발한 극장용 디지털 입체시스템을 수출했다고 16일 밝혔다.

이번 공급대상은 쇼타임 시네마, 롱숑 엔터테인먼트, 플래닛 엔터테인먼트로 오는 11월 대만에서 개봉 예정인 헐리우드 3D영화 베오울프의 상영을 위해 4대의 장비를 1차 구매하는 것으로 신규 3D영화 개봉시 추가 공급도 합의했다.

앞서 케이디씨는 지난해 마스터이미지사와 함께 전 세계 두 번째로 극장용 입체시스템의 개발에 성공, CJ CGV를 포함한 국내외 20여 곳에 공급한 바 있다.

케이디씨 관계자는 “최근 3차례의 미국 방문을 통해 워너브라더스, 파라마운트 등으로부터 장비의 우수성을 인정받아 이들이 배급하는 베오울프3D의 공식 상영장비로 판매허락을 받았다” 며 “이번 대만 수출 건도 이러한 배경에서 이루어진 것”이라고 설명했다.

케이디씨는 3D영화의 제작 및 배급을 주도하는 헐리우드 메이저 영화사 대부분과의 장비 신뢰성 테스트가 모두 통과한 만큼 앞으로 미국을 포함한 전 세계로 시장을 확대할 수 있을 것으로 기대하고 있다.

국산 디지털시네마 자막제작 기술 개발

아이유노글로벌(이하 아이유노)는 자체 개발한 자사의 '미디어트랜스 솔루션'을 사용하여 최근 개봉한 영화 '디 워'의 디지털시네마용 자막을 제작 납품하고 순수 국내 기술로 디지털시네마용 자막 제작 기술을 확보했다고 8일 밝혔다.

'아이유노'는 2004년에 영상물 자막 제작과 관련한 디지털 기술 개발을 시작하여 이미 디지털 영상 자막 제작 관련 특허를 확보하고 방송관련 업계에서는 널리 알려져 있다. 또한 한국 영화 '사이보그지만 괜찮아'의 해외 수출용 디지털시네마 자막을 번역/제작하였고 최근에는 헐리웃에서 대규모 개봉을 하며 이목을 끌었던 '디 워'의 디지털시네마 자막 제작을 하며 관련 기술을 인정받았다.

국내의 영화 관련 업계에서는 KT와 CJ CGV를 중심으로 디지털시네마 플랫폼을 구축하고 상용화를 시작했지만, 이를 위한 기술이 모두 외국 업체에 의해 개발된 것이라는 점에서 디지털 시네마 관련 장비와 서비스 등의 국내 시장을 모두 외국 업체에 빼앗길 것이라는 불안감이 증폭되고 있는 시점에서 발표된 것이라 디지털시네마 자막 제작 서비스 기술 확보는 그 규모에 비해 더욱 주목을 받을 것으로 예상된다.

그동안 국내에서 개봉되는 외국 영화 뿐만 아니라 한국 영화의 해외 수출 시에도 디지털시네마 방식의 배급을 하게 될 경우 비용을 줄이면서도 효율성을 높일 수 있다는 점에서 디지털시네마의 활용이 적극적으로 검토, 시도되고 있었지만 아직까지는 국내에서 디지털시네마용 자막을 제작할 수 없다는 것 때문에 국내에서 번역을 하고도 해외 업체를 통해 자막을 제작할 수밖에 없었던 것이 현실이었다ㅏ.

하지만 '아이유노'가 관련 기술을 확보함으로써 향후 해외로 수출되는 한국 영화의 자막 뿐만 아니라 국내 개봉되는 외국 영화의 자막도 순수 국내기술로 제작할 수 있게 되었을뿐만 아니라 지난 5월 '아이유노'의 연구개발부가 '한국산업기술진흥협회'로부터 '연구개발전담부서인정서'를 받는 등 디지털 영상 관련 기술의 연구개발 능력을 보유하고 있다는 점에서 디지털시네마 관련 다양한 기술을 확보할 수 있는 새로운 전기를 맞을 수 있을 것으로 기대된다.

"디지털 기술이 영화계 위협"

이란 모흐센 마흐말바프 감독 마스터클래스

(부산=연합뉴스) 조성미 기자 = '가베', '칸다하르' 등으로 거장 반열에 오른 이란의 모흐센 마흐말바프 감독은 8일 "오늘날 영화계를 죽이고 있는 것은 정부 검열도, 투자자 부족도 아닌 발달된 디지털 기술을 바탕으로 너도나도 영화를 만들고 있는 현상"이라고 지적했다.

제12회 부산국제영화제 아시아영화아카데미(AFA) 교장 자격으로 방한한 마흐말바프 감독은 이날 오후 부산 해운대구 스펀지 콘퍼런스룸에서 마스터 클래스를 열고 관객 70여명에게 자신의 삶과 예술관, 최근 영화계에 대한 생각을 들려줬다.

마흐말바프 감독은 "10년 전만 해도 영화의 대중화.민주화의 측면에서 디지털 시네마를 지지했으나 영화 대량생산으로 좋은 영화와 나쁜 영화에 대한 판단이 흐려지고 영화에 대한 대중의 관심도 낮아지고 있다"고 말했다.

마흐말바프 감독은 "요즘 젊은 영화인 중에 영화를 급하게 만드는 사람이 있다"면서 "훌륭한 영화를 만들려면 문제에 집중한 뒤 충분한 시간과 모든 정성을 쏟아야 한다. 영화는 비즈니스가 아닌 사랑"이라고 강조했다.

그는 얼마 전 타계한 잉그마르 베르히만 감독이 말년에 그의 작품을 봐줄 만한 관객이 없어 작품 활동을 하지 못했다고 지적하며 "수준 높은 관객이 많아지고 영화인이 관객의 기대에 부응하는 좋은 영화를 만드는 선순환적 관계를 형성하는 일이 필요하다"고 제안했다.

마흐말바프 감독은 라디오 작가로 일하다 독재 정권의 눈 밖에 나 쫓겨난 이야기, 영화의 '영'자도 모르는 상태에서 단순히 자신이 하고 싶은 이야기를 하기 위해 영화를 만들던 때 등 지난날을 회상하며 자신의 영화관을 풀어갔다.

아내 마르지예 메쉬키니 감독과 두 딸 등 가족 모두가 영화감독인 그는 좋은 영화를 만들기 위해서는 고통이 필요하다는 생각에 온 가족이 일부러 테헤란 남부 빈민촌으로 이주했던 경험을 떠올리며 "고통 없는 영화는 단순한 판타지에 불과하다"고 말했다.

그는 "진정한 영화인이라면 영화에는 사람의 마음을 움직이고 세상을 바꿀 수 있는 힘이 있다는 점을 깨닫고 수많은 고통 중에 가장 중요한 아픔을 찾아 외쳐야 한다"고 강조했다.

1995년작 '가베'를 통해 우리에게 알려진 모흐센 마흐말바프 감독은 고국 이란의 정치적 탄압을 피해 프랑스로 망명해 활동하고 있으며 '칸다하르' 등을 통해 참상을 알린 아프가니스탄의 어린이 교육과 문화재건 운동에 힘을 쏟고 있다.